隈研吾本土作品_全球作品 本土節(jié)奏
發(fā)布時(shí)間:2020-03-28 來(lái)源: 短文摘抄 點(diǎn)擊:
“本屆文獻(xiàn)展,觀眾不需要學(xué)歷” 在這座人們?cè)敢饣◣资杲ㄒ蛔烫玫某鞘欣,五年一度的盛?huì)、“遷移”來(lái)的喧鬧、與大展并行的各種外圍行為藝術(shù),看起來(lái)不足以打擾當(dāng)?shù)刈杂械墓?jié)律。
禮拜天,街上照常店鋪打烊、路人稀少,教堂里不點(diǎn)名,人頭卻很齊;開(kāi)幕式當(dāng)晚,年輕人在威廉高地宮殿的大草坪上冒雨沐浴搖滾;開(kāi)展頭兩天,電影愛(ài)好者則坐1路有軌電車,再換4路,去文獻(xiàn)展指定影院看羅西里尼的《瀏覽意大利》和阿巴斯的《生生長(zhǎng)流》,還有48部著名導(dǎo)演的作品在等他們;而展覽之地Friedrichsplatz的大草坪上,第一支罌粟花已經(jīng)安靜地盛開(kāi)。
當(dāng)?shù)貢r(shí)間6月12日夜,羅杰?比格爾和茹絲?諾雅克坐在“童話”駐地廚房的白漆長(zhǎng)板凳上,還算熟練地使著筷子,夾盤子里的黃瓜炒蛋和土豆雞塊。這對(duì)第12屆卡塞爾文獻(xiàn)展夫妻檔藝術(shù)總監(jiān)和策展人與上海來(lái)的1001童話組員共進(jìn)晚餐。
45歲的比格爾出生于西柏林,現(xiàn)居維也納,教育背景涉及哲學(xué)、歷史、當(dāng)代藝術(shù)和經(jīng)濟(jì)學(xué),諾雅克則是藝術(shù)史專家,這大致決定了本屆文獻(xiàn)展的口味和眼光。比格爾對(duì)“美的自主性”的看重超過(guò)以往。
“本屆文獻(xiàn)展,觀眾不需要社會(huì)學(xué)學(xué)歷就能看懂藝術(shù)!北究浾呒s訪時(shí),比格爾說(shuō)。穩(wěn)重有禮的瞬間他眼波流動(dòng),流露另一些有關(guān)幻想的氣質(zhì)。
經(jīng)過(guò)3年半的準(zhǔn)備,包括與全球80家藝術(shù)雜志進(jìn)行了長(zhǎng)達(dá)兩年的討論、在世界范圍觀察與尋找藝術(shù)家,開(kāi)幕前幾天,策展人公布了保密多時(shí)的119位參展藝術(shù)家名單,其中8位來(lái)自中國(guó):艾未未、鄭國(guó)谷、胡曉媛、林一林、謝南星、顏磊、盧昊、曾御欽(臺(tái)灣)。
現(xiàn)在,530件藝術(shù)品分布在總面積近1萬(wàn)平方米的5個(gè)展區(qū),除了弗里德利希阿魯門博物館、文獻(xiàn)展廳、格林兄弟博物館等常規(guī)場(chǎng)館,桔園宮前搭建的白色巨型展廳像是銀河系落下的一條隕石。而艾未未為《童話》作品空運(yùn)來(lái)的中式木椅顯然很有富余,于是像咖啡豆一樣散落其間,供觀眾歇腳。6月15日開(kāi)幕酒會(huì)后,德國(guó)總統(tǒng)霍斯特?克勒成為展區(qū)的第一位客人。
1/119:一個(gè)超級(jí)廚子
長(zhǎng)長(zhǎng)的參展名單上有一串耀眼的名字。
科西瑪?梵博寧(Cosima von Bonin,生于肯尼亞,現(xiàn)居科。⿴(lái)幾件裝置作品;格瓦爾德?洛肯紹伯(Gerwald Rockenschaub,奧地利藝術(shù)家)帶來(lái)他鮮艷的色塊;英國(guó)的伊莫金(Imogen Stidworthy)帶來(lái)裝置及影像:畫面上一個(gè)因意外事故失去發(fā)音能力的人在反復(fù)試發(fā)某個(gè)音,弧形音墻將你緊緊包裹在那個(gè)音節(jié)里。
在德國(guó),比格爾邀請(qǐng)了被批評(píng)家譽(yù)為德國(guó)二戰(zhàn)后最重要的藝術(shù)家杰哈德?里希特(Gerhard Richter)。這位75歲的前東德藝術(shù)家此前參加過(guò)兩次卡塞爾文獻(xiàn)展,曾在杜塞爾多夫藝術(shù)學(xué)院任教,是博伊斯的同事。他著名的對(duì)灰色的運(yùn)用、對(duì)圖像背后方法論的開(kāi)拓,以及多變的風(fēng)格,使他成為當(dāng)今在世畫家中畫價(jià)最高的藝術(shù)家之一。
開(kāi)幕式新聞發(fā)布會(huì)上,記者們都在追問(wèn)一個(gè)人:比格爾請(qǐng)來(lái)的法蘭?安德瑞亞(Ferran Adrià),一位被《時(shí)代》周刊列為“改革者”的西班牙實(shí)驗(yàn)廚師!八猿梢惶讓(duì)當(dāng)今世界有影響的美學(xué),這是我感興趣的,我不管人們議論這是不是藝術(shù)。”比格爾認(rèn)為,藝術(shù)不僅通過(guò)攝影、雕塑、繪畫等產(chǎn)生,也可以產(chǎn)生于日常烹飪。
法蘭最著名的是包含30道美食的一份菜單。他究竟怎么調(diào)弄那些烏賊魚、蘑菇和生姜?相當(dāng)復(fù)雜。
法蘭在西班牙加泰蘭灣開(kāi)的餐館elBulli被認(rèn)為是西方最好的餐館之一,已經(jīng)成為全世界美食先鋒主義者朝圣的所在,每年只開(kāi)半年:4月-10月;剩下半年,法蘭在巴塞羅納的實(shí)驗(yàn)室里鉆研他的配方。這位加泰隆人最近還拿了一項(xiàng)設(shè)計(jì)大獎(jiǎng),彰顯藝術(shù)包羅萬(wàn)象。
6月16日-9月23日的100天里,elBulli成了卡塞爾文獻(xiàn)展的場(chǎng)外展點(diǎn)。每天晚上接待的50 位食客,即成卡塞爾文獻(xiàn)展邀請(qǐng)的客人。
每個(gè)人都面臨知識(shí)的局限
澳大利亞藝術(shù)家胡安?戴維拉(Juan Davila)的作品吸引了不少看展人,每件面前總長(zhǎng)時(shí)間圍著一群,擁著導(dǎo)讀,時(shí)有發(fā)問(wèn)。他的布上油畫及拼貼作品《哀悼》,長(zhǎng)6.85米,寬2.74米,占據(jù)了文獻(xiàn)展廳的一面墻。
近看,得見(jiàn)帶血的藍(lán)襯衫(實(shí)物)、油畫形態(tài)的雙性人體、交配中的動(dòng)物、肢解的傷口、粗魯?shù)氖謩?shì)……幾天里,在其余展廳看到他的《世界的屁股末日》、《薛伯的偽裝》、《解放者西蒙?波利瓦》、《難民營(yíng)安全套售賣機(jī)》等,件件兇猛,走的濃烈、顛覆、挑釁、超現(xiàn)實(shí)的路子。觀展的中國(guó)詩(shī)人楊鍵說(shuō),這讓他想起那個(gè)雙眉相連的墨西哥女畫家弗里達(dá)?卡羅(Frida Kahlo,迭戈?里維拉的妻子)的風(fēng)格。
1982年悉尼雙年展時(shí),戴維拉令人爭(zhēng)議的繪畫曾遭警方查禁,當(dāng)?shù)卣啄X出面表示尊重藝術(shù)表達(dá)的自由后才得以繼續(xù)展出。25年過(guò)去,卡塞爾慷慨地引入了他的多件作品――似乎是本屆參展最多的。沒(méi)有人會(huì)大驚小怪了。
什么是當(dāng)代藝術(shù)?什么是公眾?什么是呈現(xiàn)?策展人說(shuō):“如果我們想考量藝術(shù)和生活之間的關(guān)系,就必須找出加深它們緊密聯(lián)系的方法;美學(xué)經(jīng)驗(yàn)告訴我們,常規(guī)意味著走到盡頭――這種威脅促使我們通過(guò)本次展覽重新思考指引方向的東西!
于是,三大主題被列出來(lái):“質(zhì)疑現(xiàn)代性”,“裸露的生活”和“教育”。
在現(xiàn)場(chǎng),性、同性戀、乳腺癌、網(wǎng)絡(luò)色情、環(huán)境保護(hù)、城市發(fā)展、宗教、民族性、反戰(zhàn)等主題直截向當(dāng)下的人類生活發(fā)出詰問(wèn),即使不足以震驚,也能催人沉思片刻。
“每個(gè)人都面臨知識(shí)的局限,包括藝術(shù)家本人。事實(shí)上,作品是第一位的,當(dāng)它直挺挺擺在你面前,那些厚重的冊(cè)子和無(wú)窮無(wú)盡的解說(shuō)便顯得累贅!北雀駹栒f(shuō)。
中國(guó),“不少垃圾”之外
早在一年前,比格爾夫婦在中國(guó)遴選參展者時(shí),曾言及,“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)出現(xiàn)了跳躍性的發(fā)展,涌現(xiàn)大量的作品,價(jià)格也非常驚人,但是在國(guó)際上的很多展覽、拍賣中也有不少藝術(shù)垃圾來(lái)自中國(guó)!倍Z雅克則進(jìn)一步指出,“中國(guó)已經(jīng)有完備的藝術(shù)學(xué)院體制和批評(píng)家體系,但是這個(gè)體系缺乏辯論和活力;當(dāng)代藝術(shù)完全是靠畫廊、拍賣行等商業(yè)機(jī)構(gòu)來(lái)支撐生存,這種結(jié)構(gòu)非常脆弱,也很危險(xiǎn)!
這種聲音并非第一次出現(xiàn),圈中人心知肚明,只是在金錢食物鏈的環(huán)環(huán)相扣中無(wú)力脫身。權(quán)威人士面對(duì)一個(gè)字8美金的“批評(píng)”,除了云山霧罩,將外行說(shuō)暈,將買家說(shuō)動(dòng),還能說(shuō)些什么?
令人好奇的是,在辨識(shí)“不少垃圾”之后,策展人挑選了中國(guó)的哪些?
1995年,中國(guó)藝術(shù)家林一林在廣州市林和路上,將一堵幾十塊磚壘成的“墻”用砌墻的方式,從馬路一端平移到另一端,整個(gè)過(guò)程歷時(shí)90分鐘――這就是眼前主展廳里的影像作品《安全渡過(guò)林和路》。畫面上是都市里一堵變化著的墻,來(lái)往車輛按著喇叭,時(shí)有路人側(cè)目,而藝術(shù)家從中尋找著復(fù)雜的隱喻:人的活動(dòng)與交通的關(guān)系,人連續(xù)活動(dòng)的意義,都市的不斷變動(dòng),等等。
先鋒藝術(shù)家盧昊的參展作品有兩件:裝置作品表現(xiàn)北京一些“毫無(wú)靈魂和精神氣質(zhì)”的現(xiàn)代化辦公樓;工筆長(zhǎng)卷達(dá)50米,描繪的是長(zhǎng)安街的漸變――藝術(shù)家想說(shuō)的大約是發(fā)展與失落中的北京城。
藝術(shù)家艾未未的正式參展作品是一件由1001扇老式雕花門板堆成的《模板》。當(dāng)推著賽車的大個(gè)子、帶著妻兒的本地人在紅線外駐足,仰望這堆來(lái)自東方的木材時(shí),他們讀取了什么?色彩、結(jié)構(gòu)還是沉郁的氣質(zhì)?
胡曉媛是參展中國(guó)藝術(shù)家中惟一的女性,她的裝置作品《送不出去的信物》是以自己的發(fā)絲為線,刺繡出女性身體的各部分:纖纖細(xì)指、幾根線條勾出的肥臀、以及如牡丹花般絢麗的生殖器。從繡花繃的另一面,可見(jiàn)縷縷發(fā)絲垂落,在空氣中輕揚(yáng)。
她的另一件作品《時(shí)代》:三幅4.6米的絲織長(zhǎng)卷垂懸在格林兄弟博物館的大廳里,每一幅分別是外婆、母親和她的私人物品。射燈昏黃,三代女性用過(guò)的圓形繡花繃、算盤、小圓鏡、老花鏡、墨鏡、塑膠唱片、內(nèi)衣、撲克牌依稀可辨。
在鄭國(guó)谷的蠟制《瀑布》面前,一位金發(fā)女子蹲下立起,如此數(shù)遍,卻不見(jiàn)用手去摸。這些在廣場(chǎng)白亭子間花20多歐元購(gòu)票入場(chǎng)的歐洲觀眾,想來(lái)已經(jīng)受過(guò)足夠的教育,懂得尊重藝術(shù)品。
70年代生人謝南星帶來(lái)他的油畫《無(wú)題 2006》。畫面上,但見(jiàn)細(xì)微顆粒、斑點(diǎn)和微弱的色彩對(duì)比。謝南星的想法是:形象越模糊,色彩越黯淡,時(shí)間越是成為無(wú)界限的延伸,情感的宣瀉越是受到某種限制,但是,會(huì)成為可以感覺(jué)的東西。
6月17日,周日,林一林的展外作品《紀(jì)念碑的游戲》在室外進(jìn)行。一堵12米長(zhǎng),4 米高,60公分厚的墻上穿有小洞,繩穿過(guò),各有32人的兩支隊(duì)伍(一支由卡塞爾當(dāng)?shù)厝私M成,另一支是外來(lái)的看展人)隔墻拔河。藝術(shù)家林一林出現(xiàn)在一支隊(duì)伍的末尾,他前面是也在奮力拽繩的策展人諾雅克。
相關(guān)熱詞搜索:本土 節(jié)奏 作品 全球作品 本土節(jié)奏 全球十大攝影作品 全球十大艷星作品
熱點(diǎn)文章閱讀