愛奇藝突圍網綜
發(fā)布時間:2018-07-09 來源: 感恩親情 點擊:
2017年8月,《中國有嘻哈》總導演的車澈把國內比較知名的街舞團隊長和知名舞者都請過來見了個面——他在醞釀一檔名為《熱血街舞團》的超級網綜。
“我以前做過很多舞蹈類的節(jié)目,對中國的街舞圈還是比較了解的,那次就把各大廠牌的授權都敲定了,當然因為各種原因也有一些比較難敲的人,但基本這一批最優(yōu)秀的舞者都被我們節(jié)目的氣質、理念感染,選擇了跟我們一起來完成這次創(chuàng)作!避嚦簩Α21CBR》記者說。
2016年底,32歲的車澈離開工作了6年的燦星制作,加入愛奇藝,并成立了YOH幼虎工作室,三個字母分別代表“young、open、hiphop”。車澈來到愛奇藝的第一天,就在自己手機備忘錄里寫下了一個“大目標”:努力為年輕人代言,目標成為街舞、說唱、電子競技、二次元娛樂等青年文化項目在大眾傳播領域的出口,成為愛奇藝青年文化娛樂內容領域的根據地。
車澈來到愛奇藝的第一年,做了自己的第一部網綜《中國有嘻哈》,而后的劇情甚至超出了他的預期:2017年9月,《中國有嘻哈》以26.8億元的播放量收官,這在綜藝界算是件破天荒的事。憑借著這樣的成績,車澈在同年升任愛奇藝副總裁。
根據《2017網絡原創(chuàng)節(jié)目發(fā)展分析報告》顯示,2017年新上線網絡綜藝節(jié)目197檔,播放量總計552億次,同比增長120%,其中,排名前十的綜藝播放量達231億次,占總量的42%,頭部效應明顯。
“我剛來愛奇藝時,超級網綜還只是概念,但陳偉(愛奇藝高級副總裁)很支持我們去做這樣一件事情!避嚦焊嬖V《21CBR》記者。在順應自身定位和市場趨勢的情況下,車澈的第二部《熱血街舞團》很快就在2018年3月17日正式開播,首個周末獲得了1.4億的播放量,開局不錯。
2018年網絡綜藝市場火爆異常,播放量超過30億的作品快速涌現(xiàn),各個細分市場都有強大的對手殺入,《熱血街舞團》面對更多來自市場的喧囂和競爭的壓力,最直接的便是優(yōu)酷推出的同類型節(jié)目《這!就是街舞》早了三周播出。最終,這兩檔節(jié)目分別以16.6億和12.3億的播放量收官,《熱血街舞團》略勝一籌。
車澈很坦誠,在6月2日總決賽播出前夕,他告訴《21CBR》記者,街舞“爆”的程度不及預期,“你可以明顯感覺到街舞沒有像說唱那么火,火到那個程度,但并沒有偏離我在策劃時想要的樣子”。
劇情式真人秀
如何去定義《熱血街舞團》?車澈說,它是一場真人秀,“我的真人秀只有兩個東西,一是規(guī)則,二是人物”。
《熱血街舞團》播出的第一期,觀眾們就被震住了,節(jié)目呈現(xiàn)了一個沉浸式的戶外場景——“熱血之城”。不同于以往的“舞臺”概念,這座“城”總空間達三四萬平方米,有50個適合不同舞蹈風格的場景,內部的建筑風格極具東方特色,招幌、牌匾、霓虹燈、盤龍柱、舊式有軌電車等元素,加上巨大的、時隱時現(xiàn)的電子熒幕,整座城充滿了未來感、機械色彩和科技玄幻感,視覺上極富沖擊性。
這座城的打造讓車澈極其興奮,“之前從來沒有人敢在室外做這樣的選秀,還按照電影美術的方法蓋了一座城!边@座城花費了一支上千人的團隊來搭建,除了傳統(tǒng)的電視舞美的設計師團隊,還專門邀請了14位電影舞美設計師。
花費如此高的成本打造“熱血之城”,目的在于讓“街舞回到街頭上去”,打破傳統(tǒng)的選秀,做一場劇情式真人秀。
《熱血街舞團》的四位“明星召集人”分成了兩組,鹿晗和王嘉爾、陳偉霆和宋茜,他們就在熱血之城的大街上觀看舞者們的表演,并挑選中意的舞者。車澈曾表示,“熱血之城”誕生的初衷是將熱血召集人在場景中尋找中國最好舞者的過程,與全國各地頂尖舞者的舞姿集中到同一空間,向觀眾進行完整的展示。
這一場景和設想雖然驚艷震撼,但它設計的目的也是為賽制服務,比賽是要淘汰人的,后來也因為場地太大、時間太少的原因,許多舞者沒有表演的機會,導致舞者與召集人的沖突和矛盾,有的舞者穿著舞蹈服在體感溫度零下的熱血之城等待了數(shù)小時。
真人秀需要戲劇性和沖突,這樣的情節(jié)在熱血街舞團有很多,比如兩天兩夜不怎么休息錄制48小時編舞,比如車輪戰(zhàn)中選手們表現(xiàn)出來的“饑餓感”,比如明星召集人陪著隊員們排練,一練就是十七八個小時……
那么,一個老生常談的問題來了,真人秀有沒有劇本?對此,車澈的解釋是:“我們有戲劇環(huán)境,但沒有戲劇劇本,這種沖突是自然而然發(fā)生的。導演組并沒有去預設,或者說去推進,去促使這個沖突的發(fā)生。舞者和我們的熱血召集人,都是在規(guī)則壓迫下的真實表現(xiàn)。我覺得這種東西更接近真人秀的本質。什么是真人秀?肯定是人,在真實的環(huán)境里發(fā)生的一種行為沖突,可能稱之為秀,但實際上是排演的秀嗎?不是!
個人IP
從2017年8月到2018年1月,《熱血街舞團》經歷了漫長的策劃,每一輪的賽制,車澈都與編劇團隊反復地聊,“場景構造、才藝排練、選角、召集人邀請……這些東西都很花時間,但是在編劇這一塊我確實傾注了比較多精力!
談到“戲劇環(huán)境”時,車澈特意加了一句,“無論觀眾覺得它合理或者不合理”。事實上,關于熱血街舞團賽制或者規(guī)則的設定,是觀眾討論的焦點話題之一。有人評價道,熱血街舞團的舞者之所以總是沒時間跳舞,是因為時間都用來塑造人物了。
“《熱血街舞團2》會給舞蹈留更大的篇幅,這是我確定會做的。我們幾乎是以真人秀的方式去記錄整個過程,但在強化真人秀的同時,才藝或者舞蹈部分可能可以拍得更好,這個是我們需要總結的。”車澈告訴《21CBR》記者。
平衡戲劇性與專業(yè)性不是一件容易的事,做得娛樂化了,街舞圈不樂意,做得太專業(yè)了,觀眾卻又不買賬。“做節(jié)目,總歸會留些遺憾,但總體來說,《熱血街舞團》已經達到了我內心想要的東西,我們的舞美置景史無前例地創(chuàng)造了一座‘未來之城’,相信大家看完了第一集節(jié)目后,能真正把劇情式真人秀這六個字的標準鎖在這里!避嚦赫f。
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