什么影響了古裝劇的審美風(fēng)格

　　目前，《三國(guó)機(jī)密之潛龍?jiān)跍Y》正在熱播，截至4月23日，該劇在騰訊視頻的播放量為16.9億次。劇集播出后劇中的造型及審美風(fēng)格獲得網(wǎng)友贊賞，尤其是劇中漢獻(xiàn)帝劉協(xié)（馬天宇 飾）的帝王服、戰(zhàn)時(shí)盔甲以及冕冠，被網(wǎng)友稱為“歷史神還原”。
　　同樣是古裝歷史題材，此前熒屏熱播的《鳳囚凰》卻因造型審美等問題引發(fā)爭(zhēng)議，一些網(wǎng)友認(rèn)為《鳳囚凰》不尊重歷史，服飾、頭飾夸張。該劇一改“于正美學(xué)”的高飽和“阿寶色”特點(diǎn)，不僅畫面清淡素雅，就連劇中服飾也多以淺色紗質(zhì)為主。對(duì)此制片人于正表示，《鳳囚凰》的美學(xué)設(shè)計(jì)，一方面源自對(duì)南北朝時(shí)期“沖淡風(fēng)”的還原，另一方面是希望自己對(duì)美學(xué)有追求，開創(chuàng)新美學(xué)風(fēng)格。
　　近兩年以水墨風(fēng)為主的古裝劇不在少數(shù)，除《鳳囚凰》外，《瑯琊榜》《三生三世十里桃花》《擇天記》《孤芳不自賞》等劇的配色也都以素色為主。在阿寶色后，似乎水墨風(fēng)正漸漸成為古裝劇的主流。到底是什么影響了古裝劇的美學(xué)風(fēng)格？如何將商業(yè)與美學(xué)追求相融合？帶著這些疑問，本刊采訪了相關(guān)業(yè)界人士。

大眾潮流決定審美流行趨勢(shì)

　　“審美流行趨勢(shì)變化跟大眾潮流的消費(fèi)特點(diǎn)有關(guān)，所以才會(huì)出現(xiàn)影樓風(fēng)、阿寶色、水墨風(fēng)的交替流行�！敝袊�(guó)傳媒大學(xué)影視藝術(shù)學(xué)院影視文學(xué)系副教授、電視劇創(chuàng)作教研室主任盧蓉表示，就大眾審美趣味而言，古裝劇近5年發(fā)生了較多變化。一是古裝劇題材發(fā)生變化。年輕化偶像化題材逐漸增多，這導(dǎo)致制作者必然重視娛樂性、趣味性，吸粉需求大于對(duì)藝術(shù)人文的追求。二是類型發(fā)生變化，修仙、玄幻類古裝劇流行，審美趣味必然也會(huì)呈現(xiàn)水墨風(fēng)的特點(diǎn)，為成為流量爆款打下視覺基礎(chǔ)。三是制播大環(huán)境的變化，互聯(lián)網(wǎng)受眾與電視受眾有所不同，古裝偶像劇是伴隨著網(wǎng)劇同步興起的。四是流行文化消費(fèi)的迭代，二次元文化流行、帶有濾鏡功能的相機(jī)App的流行、爆款水墨風(fēng)游戲（例如《陰陽師》）的流行都對(duì)大眾審美趣味有影響。
　　以阿寶色古裝劇為例，該風(fēng)格最早被廣泛用于相機(jī)App的濾鏡中，年輕女性拍照后會(huì)用阿寶色濾鏡進(jìn)行處理，以顯得氣色更佳。這種色彩由攝影師阿寶創(chuàng)立，主要以橘色皮膚、唇色和偏青色背景色調(diào)為主，對(duì)色彩飽和度要求較高，顏色較為明艷，《陸貞傳奇》《美人制造》《武媚娘傳奇》等劇在色調(diào)、妝容上都呈現(xiàn)出阿寶色的特點(diǎn)。以《武媚娘傳奇》為例，該劇播出時(shí)網(wǎng)友甚至?xí)�發(fā)帖討論范冰冰飾演的武媚娘在劇中的橘色口紅品牌。
　　然而，這還稱不上美學(xué)上的變化，盧蓉認(rèn)為上述變化只屬于審美趣味和大眾流行口味上的變化，“美學(xué)變化沒有那么猛烈和快速�！�

尊重歷史不是100%復(fù)制

　　盧蓉告訴《綜藝報(bào)》，“影視劇創(chuàng)作者整體的美學(xué)修養(yǎng)、審美追求、具體作品的敘事主題和作品整體的風(fēng)格定位將決定一部作品的美學(xué)價(jià)值�！�
　　盧蓉認(rèn)為一般的古裝商業(yè)劇無法與歷史正劇的美學(xué)價(jià)值相提并論，“歷史正劇會(huì)花費(fèi)更多時(shí)間在歷史考據(jù)上，因?yàn)閯?chuàng)作者更希望靠近歷史真實(shí)，使整個(gè)劇情顯得更有分量�！�
　　曾為87版《紅樓夢(mèng)》和劉曉慶版《武則天》造型設(shè)計(jì)的楊樹云，曾針對(duì)古裝劇缺乏古典味的問題直言，“我看了多少古代繪畫，臨摹了多少作品，翻閱了多少史料，吸收了多少姊妹藝術(shù)的造型精髓。現(xiàn)在大部分影視劇從業(yè)者，不愿意下那么大的功夫，這是對(duì)中國(guó)五千年的民族傳統(tǒng)欠缺熱愛�！�
　　水墨風(fēng)的流行也導(dǎo)致一些古裝劇不經(jīng)歷史考據(jù)，一味追求水墨、淡雅元素。比如，《秦時(shí)麗人明月心》的背景是戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的秦國(guó)。秦朝尚黑，秦王嬴政認(rèn)為黑色代表吉祥，在一統(tǒng)天下那年，嬴政宣布“衣服旄旌節(jié)旗皆上黑”�？蓜≈星赝踅�(jīng)常身穿白袍，這明顯和歷史不符。
　　相較前者，《大秦帝國(guó)之崛起》則更貼近歷史。該劇制片人焦陽告訴《綜藝報(bào)》，“為還原歷史，該劇服裝主要采用麻布面料，寬大的袖袍增加重量，加上配件，使人走路時(shí)四平八穩(wěn)。如果用絲綢或者仿麻布，質(zhì)量太輕，劇里的人走路就會(huì)跟現(xiàn)代人一樣輕飄飄。秦國(guó)貴族特別講究穿著和儀態(tài)。”
　　《鳳囚凰》中飾演山陰公主的演員關(guān)曉彤因劇中發(fā)飾獨(dú)特登上微博熱搜，被網(wǎng)友調(diào)侃“像頂著一架縫紉機(jī)”�！而P囚凰》的制片人、編劇于正隨后發(fā)微博，科普發(fā)飾的發(fā)展歷史，稱該頭飾造型是嚴(yán)格按照南北朝的文化特色制作的。為何有明確歷史可考的古裝商業(yè)劇依然給人一種不真實(shí)、四不像之感？
　　盧蓉表示，有獨(dú)立美學(xué)風(fēng)格的古裝劇，無論色調(diào)、配飾、著裝、造型都是要為電視劇本身敘事服務(wù)。在她看來，《大明宮詞》是古裝歷史劇美學(xué)風(fēng)格上較為成功的作品，該劇側(cè)重表現(xiàn)女性心理，使美術(shù)指導(dǎo)葉錦添有更多發(fā)揮余地，太平公主在大殿時(shí)，用風(fēng)刮起的紅色帷幔表現(xiàn)其孤寂、悲涼的內(nèi)心情緒，達(dá)到了結(jié)構(gòu)敘事的作用�！肮叛b劇需要尊重歷史，但不是100%復(fù)制，因?yàn)楫?dāng)時(shí)的審美與現(xiàn)在已經(jīng)發(fā)生了較大變化，電視劇作為大眾藝術(shù)，需要讓觀眾感受到作品整體的表達(dá)�！�

美學(xué)要與敘事相融合

　　對(duì)于當(dāng)下古裝劇的美學(xué)風(fēng)格，盧蓉判斷，“相比之前有退步傾向，現(xiàn)在很多劇組對(duì)于效率和流量的追求過高，沒有時(shí)間仔細(xì)打磨。并非在道具上花的錢多就能產(chǎn)生美學(xué)精品，而是需要通過藝術(shù)語言的完成度來判斷美學(xué)上的突破�！�
　　盧蓉舉例，《海上牧云記》模仿了《權(quán)力的游戲》的美術(shù)和造型，但是故事展現(xiàn)、敘事結(jié)構(gòu)、劇情節(jié)奏卻較差。相比前者，“大軍師司馬懿”系列是將商業(yè)與美學(xué)融合較好的作品。盧蓉認(rèn)為其做到了將造型美學(xué)與環(huán)境氛圍相融合，“造型不能成為單獨(dú)的個(gè)體，必須與敘事呈現(xiàn)相統(tǒng)一，成為鏡頭語言的一部分�！�
　　“大軍師司馬懿”系列作品的造型指導(dǎo)陳同勛告訴《綜藝報(bào)》，在對(duì)該劇進(jìn)行造型設(shè)計(jì)時(shí)希望將三國(guó)時(shí)期的莊重古樸與當(dāng)下簡(jiǎn)約美學(xué)相結(jié)合，并且通過造型服飾展現(xiàn)人物內(nèi)心。“司馬懿掌權(quán)后，有一場(chǎng)走進(jìn)大殿的戲，那時(shí)的他已經(jīng)如入無人之境。為表現(xiàn)他有恃無恐的狀態(tài)，我們用了在他身上極其少見的一襲紅衣。但這種張揚(yáng)是隱忍、血性的男子的張揚(yáng)，與楊修身上帶有的絢麗的張揚(yáng)不同，所以服飾上沒有任何繡花。當(dāng)時(shí)我們用了很粗的布。一般的布料，一平米的經(jīng)緯是二十乘二十，但我們把三道線的經(jīng)緯都抽掉。這樣，當(dāng)鏡頭推上來時(shí)，畫面會(huì)更有質(zhì)感，觀眾也會(huì)獲得更豐富的視覺體驗(yàn)。”
　　盧蓉表示，當(dāng)一部電視劇的美術(shù)造型、色彩調(diào)性能夠獨(dú)立講故事，甚至當(dāng)做對(duì)白來使用時(shí)，我們就認(rèn)為這部劇在美學(xué)上是有追求的。影視美學(xué)與敘事是“道”與“技”，只有找到一條光明大道才能將“技藝”發(fā)揮到極致，從而達(dá)到“道”“技”融合、相得益彰。

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