從題材選擇看威爾第的歌劇創(chuàng)作觀念
發(fā)布時間:2018-07-05 來源: 幽默笑話 點擊:
【摘 要】集綜合藝術(shù)于一體的歌劇是西方音樂史上重要的音樂體裁,作曲家在創(chuàng)作歌劇的過程中首先要考慮選擇什么樣的題材為腳本,之后才進行音樂的創(chuàng)作,因此題材的選擇頗為重要。本文試圖分析威爾第對歌劇題材的選擇,以及題材對歌劇的重要性,從而看威爾第的歌劇創(chuàng)作觀念。
【關(guān)鍵詞】威爾第;歌劇題材;莎士比亞
中圖分類號:J832 文獻標志碼:A 文章編號:11007-0125(2018)15-0066-01
威爾第是十九世紀下半葉意大利著名的歌劇大師,一生共創(chuàng)作26部歌劇。其中前人對威爾第歌劇的研究成果是層出不窮,對其中詠嘆調(diào)、配器、人物塑造等的分析頗多著述,而本文試從歌劇題材內(nèi)容方面著手,筆者認為題材也關(guān)乎著一部歌劇的成敗,并擔(dān)當(dāng)著歌劇的戲劇性角色,選擇什么樣的題材,寫作什么樣的歌劇,這也揭示了作曲家的音樂觀念和人生追求。
一、歌劇題材的分類
(一)受政治環(huán)境的影響。十九世紀的意大利一方面受外國侵略者的長期壓迫;另一方面國內(nèi)封建貴族又占據(jù)著統(tǒng)治地位,故意大利人民迫切渴望擺脫外國統(tǒng)治和取得民族獨立。威爾第早期的歌劇題材大多以反壓迫、反奴役為主,他和腳本作者協(xié)力在歌劇中引入政治和愛國的主題,甚至在《麥克白》這部不怎么可能融入愛國因素的作品中亦是如此,劇中蘇格蘭流放者的合唱熱情歌頌著他們的故鄉(xiāng)。再如《納布科》的成功,也顯然要歸功于內(nèi)容涉及到了政治色彩。
。ǘ⿲ΜF(xiàn)實生活的描寫。威爾第中期的作品內(nèi)容上更加關(guān)注生活中的普通人,同時對封建統(tǒng)治者、資產(chǎn)階級和陰謀家丑陋面目的揭露更加真實,同時也表現(xiàn)對底層人民深切的同情。《國王尋樂》這個題材之所以吸引威爾第,在于它那“永恒人性”的主題,其中把一個駝背者的形象搬上舞臺,但人人卻大為稱贊,其中的寓意不必多言。
。ㄈ⿲ξ膶W(xué)經(jīng)典的鐘愛。威爾第致他的好友、劇本作家索瑪?shù)男胖袑懙剑骸翱v然塔索(意大利詩人)的詩歌寫得再好,我喜愛善用對比的阿里奧斯特(意大利詩人)要超過他一千倍。由于同樣的理由,我喜愛莎士比亞的程度,也遠勝于其他的劇作家,連同古希臘的作家也不例外。”除了《麥克白》、《奧賽羅》、《法爾斯塔夫》這三部歌劇題材取自莎翁的作品之外,其它還取材自伏爾泰、席勒、拜倫、小仲馬以及當(dāng)代的文學(xué)戲劇,他鐘愛這些文學(xué)所具有的強烈戲劇性和沖突對比,其中的人物和他們的命運在威爾第的構(gòu)思中化成音樂展現(xiàn)出來,使得文學(xué)經(jīng)典在原作或話劇之后,又有一個新的途徑向人們展示。威爾第還有寫作其它莎翁作品的計劃——《李爾王》、《暴風(fēng)雨》等,但由于種種原因未能如愿。
二、原作到歌劇腳本的改編
歌劇腳本既要保留原作的原汁原味,也要符合歌劇的表達形式。威爾第對題材的挑選、腳本的撰寫要求甚高,合作過的腳本作家都對他的嚴格甚至苛求有所領(lǐng)教。皮亞維和博依托是曾與威爾第合作過的兩位腳本作者。
皮亞維是威爾第的好朋友,威爾第自己起草了《麥克白》的腳本草稿,之后便交給皮亞維改寫,威爾第曾以嚴肅的態(tài)度警告過皮亞維要認真對待,或許由于威爾第要求太完美,使得皮亞維怎么寫也不能使威爾第滿意,故合作終止,在《麥克白》總譜出版時也沒有皮亞維的名字。意大利的博依托除了詩人身份之外,也是一位作曲家,但他被后人所熟知還是歸因于給威爾第提供了《奧賽羅》和《法爾斯塔夫》的腳本。威爾第認為博依托是一個才能很高的腳本作者,他會以莎士比亞的悲劇為前提,根據(jù)當(dāng)代的需要,創(chuàng)作出頂好的腳本,于是倆人合作數(shù)年,復(fù)雜的腳本編撰、繁瑣的后期修改,才有了我們現(xiàn)在熟知的《奧賽羅》、《法爾斯塔夫》的呈現(xiàn)。
三、歌劇思想性的高度體現(xiàn)
題材內(nèi)容除了像以上敘述的體現(xiàn)愛國情懷、揭露社會現(xiàn)實、詮釋文學(xué)作品之外,一方面肩負著整部歌劇戲劇性發(fā)展的責(zé)任,威爾第在致他的一位崇拜者?思舅沟男胖性鴮懙溃骸拔乙獋ゴ蟮、優(yōu)美的、富于變化的、大膽、極大膽的情節(jié)。”由此看出,威爾第始終貫穿著“強烈的矛盾沖突推動情節(jié)發(fā)展”的觀念,而這些也都是為歌劇的戲劇性服務(wù);另一方面題材內(nèi)容與威爾第的創(chuàng)作技術(shù)相結(jié)合,使得歌劇兼具思想性和藝術(shù)性。在威爾第的歌劇中,內(nèi)容的戲劇性不遜色于瓦格納,管弦樂隊的運用不遜色于羅西尼,詠嘆調(diào)的優(yōu)美不遜色于多尼采蒂。這樣極富個性且各方面追求完美的歌劇創(chuàng)作觀念,成就了威爾第一部部經(jīng)典的佳作也不為驚奇了。
四、結(jié)語
由于筆者在欣賞威爾第歌劇時被其中的情節(jié)大大吸引,故有了對威爾第歌劇題材進行分析的念頭,以上通過對威爾第在歌劇創(chuàng)作題材選擇上的梳理,以及對其所體現(xiàn)的思想寓意的淺薄解讀,使得我們對歌劇藝術(shù)中題材所肩負的重要責(zé)任有了了解,從而對威爾第的歌劇創(chuàng)作觀念有了新的認識,再而對威爾第在西方歌劇史上的地位有了客觀的評價。
參考文獻:
[1]李季芳,陳登頤,高士彥譯.威爾第書信選[M].人民音樂出版社,1978.
[2]于潤洋.西方音樂通史[M].上海音樂出版社,2003.
[3]董放.威爾第與歌劇臺本[J].音樂探索,2011.
相關(guān)熱詞搜索:歌劇 威爾 題材 觀念 創(chuàng)作
熱點文章閱讀